Uno schermo che galleggia sulle acque lagunari e un anfiteatro naturale composto da imbarcazioni tradizionali e piattaforme flottanti: dal 26 agosto al 13 settembre torna a Venezia Cinema Galleggiante – Acque Sconosciute, la rassegna ideata e curata da Microclima giunta alla sua settima edizione.
Nato per ripensare la città e i suoi spazi a partire dall’elemento acqueo, il festival trasforma lo specchio d’acqua retrostante l’isola della Giudecca, all’altezza di Sacca Fisola, in un laboratorio visivo a cielo aperto. La programmazione mette in dialogo cinema d’autore, sperimentazione, linguaggi del pre-cinema e arti visive, coinvolgendo registi, artisti, musicisti e performer locali e internazionali, in collaborazione con prestigiose istituzioni culturali, fondazioni e collezioni della città e dell’estero.
Ogni serata si apre e si chiude con due opere ricorrenti che fanno da cornice all’intero festival: in apertura il cortometraggio The Kiss (1999) di John Smith e Ian Bourn (presentato da Rete Cinema in Laguna) e in chiusura FLYING GLOVE (2023) di Giulia Guidi (presentato da Microclima).
La serata di apertura del 26 agosto (a terra, con ingresso gratuito su prenotazione) è interamente dedicata al formato 16mm, con una selezione a cura di Marco Bene che spazia da João Maria Gusmão e Alexandre Estrela a Peter Kubelka (Arnulf Rainer), Guy Sherwin e David Wharry, per concludersi con una festa danzante a ritmo di liscio con L’Orchestrina di Molto Agevole. Nel corso del festival tornano anche le proiezioni in 35mm, come per le opere di Viktoria Schmid, Malena Szlam, Tomonari Nishikawa e il capolavoro Surfarara di Vittorio De Seta (29 agosto).
Il dialogo tra immagine e partitura acustica è tra i cardini dell’edizione: dai capolavori comici di Buster Keaton (Neighbors e One Week, musicati al piano da Gabriele Dal Santo il 2 settembre in collaborazione con Palazzetto Bru Zane) al cinema scientifico delle origini con La vita delle farfalle (1911) di Roberto Omegna sonorizzato da Nina Baietta (9 settembre), fino all’ipnotico classico Häxan (1922) di Benjamin Christensen, con la sonorizzazione live di Elvin Brandhi e Sara Persico presentata da Collezione Peggy Guggenheim (12 settembre). Spazio anche alla trilogia di Stan Brakhage (Mothlight, The Dante Quartet, Yggdrasill), eseguita dal vivo dalle percussioni di Francesco Cigana (31 agosto).
Arti visive, video d’autore e grandi performance: Il cartellone accoglie figure di primo piano del panorama internazionale dell’arte e della ricerca audiovisiva: tra queste, le opere visive di Nan Goldin (You never did anything wrong, Part 1, 5 settembre), i saggi visivi di Harun Farocki tratti dalla serie Bedtime Stories, le opere di Julian Charrière, Amar Kanwar (Pinault Collection) e Mohamed Bouroïssa. Venerdì 11 settembre spicca la monumentale composizione The Sinking of the Titanic di Gavin Bryars, eseguita dal vivo dall’autore insieme a ensemble e al Quartetto Obliquo, accompagnata dalle immagini di Bill Morrison e Laurie Olinder.
Per il closing event di domenica 13 settembre, dalle ore 17 alle 20 la piattaforma galleggiante ospita una maratona di concerti, live set e performance musicali curata dall’etichetta Cosmogram, con interventi di Elvin Brandhi, Yasmine Hugonnet, Enrico Malatesta, Sara Persico e del Quartetto Obliquo.
Le serate sono accessibili sia al pubblico dotato di imbarcazione propria (previa registrazione/ormeggio dedicato) sia a piedi, con imbarco sulla piattaforma galleggiante tramite pontile dedicato a Sacca Fisola. I posti sulla piattaforma sono limitati; il programma dettagliato giorno per giorno e le modalità di accesso e prenotazione sono consultabili sul sito ufficiale della manifestazione.
