Inutile dire, per chi conosce la vita della Biennale da molto tempo, che Paolo Baratta, nei suoi diversi mandati a cavallo dei due secoli, è stato più di ogni altro il protagonista chiave della crescita strutturale di questa istituzione culturale unica al mondo. Crescita che circolarmente ha coinvolto sia il percorso dei contenuti, delle visioni che i grandi festival e mostre dovevano e devono esprimere artisticamente sulla vita dei nostri giorni, quindi con delle conseguenti, adeguate scelte curatoriali, sia la radice strutturale, fisica su cui distribuire in particolare le grandi esposizioni, con un lavoro certosino e continuo di recupero e riqualificazione di spazi storico-industriali, in primis l’Arsenale, che ha risposto e risponde tuttora a una visione più complessiva della destinazione alta delle funzioni che questa città dovrebbe fare sue oggi. Una lettura d’insieme rara in un establishment come quello italiano, e quindi, va da sé, veneziano, che fatica a esprimere interpreti in grado di produrre visioni sistemiche, complesse e articolate in cui inserire adeguatamente ogni processo e progetto di trasformazione della società, del territorio, della cultura, fuori da ogni vitalismo interventista fine a se stesso.
In questo breve ma stringente incontro abbiamo cercato di fare un punto sugli assi portanti di questa 57. edizione curata da Christine Macel, senza mai però rinunciare a stim...
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Marie Chouinard è una vera e propria ambasciatrice culturale del Québec, celebrata nel mondo per il suo lavoro audace e talvolta provocante. Alta, slanciata, discreta, cammina con leggerezza pur dimostrando un’innegabile forza e determinazione. Ancora più dei suoi lunghissimi capelli biondi è proprio quest’andatura, al contempo sicura e graziosa, che contraddistingue la neodirettrice di Biennale Danza. Se, come ha teorizzato Balzac nel suo Traité de la démarche, l’andatura non è altro che «la fisionomia del corpo», capace di tradire un vizio, un ripianto o uno stato d’animo, la naturalezza e la generosità che traspaiono dall’incedere di Marie Chouinard testimoniano la sua immensa riconoscenza di essere viva e la sua straordinaria voglia di condividere la sua passione con il pubblico. Un pubblico che, con i suoi occhi cristallini, osserva acutamente, alla Balzac, evincendo da semplici movimenti eseguiti con innocenza sentimenti e desideri nascosti. In occasione di questo 11. Festival Internazionale di Danza Contemporanea, intitolato First Chapter, Marie Chouinard propone una selezione di opere e artisti in cui crede profondamente, «che aprono i nostri schemi mentali e percettivi verso altre dimensioni, che forzano il dialogo tra noi e le nostre abitudini, tra le nostre strutture mentali e la nostra libertà». La complessità, la gestualità e ... 
«Vivo d’arte, libertà e risate, per questo adoro Roger Rabbit». In questa frase è racchiuso tutto l’uomo e l’artista. David Hockney presenta a Venezia ottantadue ritratti e una natura morta eseguiti tra il 2013 e il 2016 e da lui considerati un unico corpus di lavori. 
Viva Arte Viva, il titolo scelto da Christine Macel per la Mostra ufficiale della 57. Biennale d'Arte di Venezia, è un inno alla vitalità salvifica e aurorale dell’arte volto «a celebrare, e quasi a rendere grazie, all’esistenza stessa dell’arte e degli artisti, che ci offrono con i loro mondi una dilatazione della nostra prospettiva e dello spazio della nostra esistenza» (Paolo Baratta, Presidente della Biennale).
Per più di due secoli, i Ruinart hanno avuto lo stesso sogno, quello di far diventare il loro Champagne un riferimento assoluto nel mondo: eleganza, purezza, savoir-faire eccezionale e lucentezza sono le parole chiave della più antica Maison de Champagne, fondata nel 1729. 
La musica a Venezia nel Settecento occupava un posto assai rilevante nella vita cittadina. Una città a più tinte, abbagliata dalle mille luci di festa tra dame ingioiellate e riccamente abbigliate, dal bisbigliare tra le calli, dall'amoreggiare nelle gondole al riparo del fèlze, da un lunghissimo e licenzioso Carnevale, ma anche con le prime ombre di un declino che aveva iniziato a gettare le sue basi. Antonio Vivaldi nacque il 4 marzo del 1678 a Venezia e qui visse e lavorò la maggior parte della sua vita. È difficile oggi ritrovare i luoghi che lo hanno visto divenire uno dei più grandi violinisti e compositori di sempre, ma qualche traccia è ancora evidente, come nella bellissima chiesa gotica di San Giovanni in Bragora, parrocchia della sua famiglia, dove il piccolo Antonio fu battezzato nel maggio del 1678. Una targa accanto al fonte battesimale lo ricorda.
Si ignora quale fosse la sua casa, ma non è improbabile immaginarlo bambino e adolescente con il padre, violinista, nella Basilica di San Marco. Antonio era un bimbo gracile e sofferente d'asma, ed aveva i capelli rossi e sua madre a 10 anni lo avviò alla carriera ecclesiastica. Fu ordinato sacerdote nel 1703 e fu un prete anomalo, con una smisurata foga compositiva e non propriamente in odore di castità. In città si amoreggiava praticamente ovunque e non stupisca il fatto che Vivaldi celebrò soltanto una messa ed e... 
11.146.312 è un numero che indica la distanza fisica tra una realtà impossibile e una vita auspicabilmente normale. Il lavoro di Francesca Montinaro Communitas Immunitas, un progetto sul futuro delle comunità, curato da Raffaele Gavarro, al Museo Archeologico di Venezia è un monito contro l’indifferenza con cui viviamo questi travagliati tempi di migrazioni. 
Quattro giorni di musica live e party esclusivi per la quinta edizione del More Festival, dall’8 all’11 giugno. La serata di apertura è ospitata nei giardini dello splendido palazzo veneziano di Ca’ Zenobio degli Armeni dove darà inizio alle danze Xavier Veilhan, curatore del padiglione Francese de La Biennale di Venezia che quest’anno è incentrato sul tema della musica. A seguire il dj-set del nuovo fenomeno della consolle, l’americano Jacques. 
Nelle parole di Carlo Giordanetti, direttore creativo di Swatch, a cui abbiamo chiesto di presentarci Swacth Faces 2017, l’entusiasmo diventa energia pura. 
Dopo lo strepitoso successo delle passate edizioni, torna il 15 e 29 maggio (e una data è prevista anche il 12 giugno!) HappySpritz@Guggenheim, un evento che sa coniugare la bellezza senza tempo della collezione d’arte di casa Guggenheim alla freschezza di serate scandite da spritz a volontà (lo sponsor è Aperol), deejay emergenti e folle di giovani. 
Cecilia Alemani ha invitato Giorgio Andreotta Calò, Roberto Cuoghi e Adelita Husni-Bey a realizzare Il mondo magico: tre nuovi progetti, appositamente commissionati e prodotti per il Padiglione Italia nelle Tese delle Vergini all’Arsenale.
I tre artisti scelti condividono una visione dell’arte come creazione di universi paralleli in cui si mescolano cosmologie individuali e utopie collettive. La formazione nel campo della sociologia spinge Adelita Husni-Bey (1985) a sviluppare il suo linguaggio artistico attraverso interventi collettivi, con il coinvolgimento diretto dei protagonisti delle storie/inchieste che lei trasforma in workshop aperti e condivisi.
Nel contesto di un organismo vivente che si nutre di ricerca e della trasmissione di essa a un pubblico sempre più vasto, le mostre sono lo strumento principale di contatto e sviluppo dei due elementi. Ogni appuntamento espositivo offre la possibilità di fare un gradino in più nella scala della conoscenza del mondo dell’arte, in particolare dell’Arte Americana tra fine Ottocento e Novecento. ![[INTERVISTA] A proposito della bellezza. David LaChapelle, l’arte tra sogno e realtà](images/resized/images/stories/david-lachapelle_ok_264_250.jpg)
Uno dei più importanti e dissacranti fotografi contemporanei appare difronte a noi come un’artista disponibile, riflessivo e consapevole. Un eterno ragazzo che ha raggiunto la piena maturità personale e professionale, diventando semplicemente un Maestro. 
Oltre i limiti del pudore, oltre i tabù. Da più di cinquant’anni l’artista statunitense Carolee Schneemann (classe 1939) si spinge e ci spinge ad andare oltre l’estetica dell’ovvio e a guardare il corpo femminile in tutta la sua forza primitiva e arcaica, in aperta polemica con un certo immaginario maschile che lo ha invece reificato e ammutolito. Di lei Christine Macel parla come di una «pioniera della performance femminista dei primi anni ‘60 [che] ha utilizzato il proprio corpo come materia principale della propria arte». 
«Desidero portare la danza nel cuore della città, ai passanti, ai turisti, offrire all’improvviso i danzatori, in movimento, durante una passeggiata [...] come un lampo di poesia spontanea recitata dal corpo che si dona», con queste parole, Marie Chouinard, nuova Direttrice della Biennale Danza, presenta il suo primo Festival veneziano, di cui il pubblico potrà avere un'anticipazione grazie agli Open Doors di Biennale College - Danza.
«È incredibile dove si possa arrivare con un 4 in arte, un’immaginazione bacata e una sega elettrica» pare abbia dichiarato nel 1995, ritirando il prestigioso Turner Prize alla Tate Gallery di Londra. 
Una nuova allettante proposta arriva dalle vulcaniche menti della Famiglia Alajmo, che riesce sempre a creare delle opportunità per “stare bene” all’interno dei loro locali. La fu sonnacchiosa Venezia, offre due serate ogni settimana, il mercoledì e il sabato, all’Amo – bellissimo spazio dedicato alla ristorazione al piano terra del T Fondaco – in cui assaporare dei cocktail perfetti, preparati dal barman Lucas Kelm, con la musica del dj Borgya. 
Marie Chouinard è una vera e propria ambasciatrice culturale del Québec, celebrata nel mondo per il suo lavoro audace e talvolta provocante. Alta, slanciata, discreta, cammina co... 
La rassegna Rumors, diretta da Elisabetta Fadini e dedicata ai temi della voce e alla vocalità, torna per il quinto anno consecutivo ad aprire al Teatro Romano il composito ... 
La Saccisica è quel territorio che si estende a sud-est della provincia di Padova e a sud-ovest della provincia di Venezia nell’area delimitata dai corsi d’acqua Cornio e Brenta che... 
Quattro giorni di musica live e party esclusivi per la quinta edizione del More Festival, dall’8 all’11 giugno. La serata di apertura è ospitata nei giardini dello splendido palazzo... 
Curatore capo e responsabile del Dipartimento Création contemporaine et prospective del Museo nazionale d'Arte Moderna – Centre Pompidou di Parigi, Christine Macel torna alla Biennale d... 
Eurimages esprime soddisfazione per i vincitori che rendono omaggio alle coproduzioni internazionali: attraverso questi film, il Fondo dimostra il proprio impegno a fav... 
Sono già iniziati ad aprile i concerti per la celebrazione del 450° dalla nascita di Claudio Monteverdi organizzati dall'esemplare Monteverdi Choir & Orchestra diretto da Sir John Eli... 
Per più di due secoli, i Ruinart hanno avuto lo stesso sogno, quello di far diventare il loro Champagne un riferimento assoluto nel mondo: eleganza, purezza, savoir-faire eccezionale e lucentez... 
VENEZIANEWS#215GiuJun2017